Las grandes divas de la música, al igual que fama y gloria también tuvieron desgracias y problemas personales.

En esta lista te presentamos las cinco vidas increíbles de divas que dejaron su marca en la música y que tuvieron biopics a la altura de las circunstancias.

UNBREAK MY HEART- TONY BRAXTON

Una de las cantantes de R&B más importantes de la historia y dueña de una vida más que inusual tiene su propia versión cinematográfica. Si bien logró liderar los rankings de todo el mundo con su sensual voz a mediado de los 90, pronto Toni Braxton se vio envuelta en más de un problema.

En 1996, a menos de un año de haber lanzado Secrets, su disco más popular, se declaró en bancarrota por malos manejos financieros y debió retirarse de los escenarios. Luego, descubrió sufría de lupus, lo que le trajo múltiples complicaciones de salud, y su hijo fue diagnosticado con autismo.

El envío recibió muy buenas críticas en los Estados Unidos y está protagonizado por Lex Scott Davis.

WHITNEY – WHITNEY HOUSTON

¿Existe en el mundo de la música una tragedia reciente mayor que la de Whitney Houstin? La cantante de “I will always love you”, que logró consagrarse como una de las grandes vocalistas del siglo XX pero terminó destruida por las adicciones y por la relación abusiva con su esposo, Bobby Brown.

Esta biopic para televisión fue dirigida por Angela Bassett, y si bien sólo muestra cinco años de su vida, entre 1989 y 1994, basta para conocer el inicio de sus adicciones y de sus problemas con Brown:

SELENA- SELENA QUINTANILLA

La texana Selena Quintanilla fue en la década del 90 la cantante latina más exitosa de los Estados Unidos y la primera latina en conseguir reconocimiento masivo en ese país. Pero en pleno ascenso al éxito, en 1995 su amiga y empleada Yolanda Saldivar la asesinó de un disparo, luego de haber sido descubierta robando dinero de su fan club.

La película con la historia de su vida llegó a los cines en menos de dos años, de la mano de una desconocida en el rol principal, una chica del Bronx llamada Jennifer López.

WHAT`S LOVE GOT TO DO WITH IT- TINA TURNER

Son varios los puntos de contacto entre las vidas de Whitney houston y Tina Turner, incluyendo los episodios de violencia de género. Pero, a diferencia de la primera, la intérprete de “Proud Mary” logró romper con ese vínculo abusivo y superar los maltratos.

Esto quedó bien claro en What’s Love Got to Do with It, con Angela Bassett en el papel Tina y Laurence Fishburne como Ike Turner, lo que le valió a la actriz un Globo de Oro y una nominación al Oscar por su interpretación.

GILDA, NO ME ARREPIENTO DE ESTE AMOR – GILDA

Una de las películas más exitosas del año tiene un power trío de mujeres detrás: la directora Lorena Muñoz, la guionista Tamara Viñes y Natalia Oreiro, quien logra la interpretación más importante de su carrera como la inesperada santa musical de la Argentina, una mujer que a los 30 años deja su vida como maestra jardinera para cumplir su sueño.

AFP

Esta leyenda de Hollywood, de 80 años, “ha ennoblecido los ‘blockbuster’ y ha dado a los espectadores de todo el mundo un placer sin igual”, dijeron los responsables del certamen.

“Solo fui un chico que creció en los campos de California que quería hacer películas”, declaró Lucas.

El festival lo compara a J.R.R. Tolkien, escritor y creador de “El Señor de los Anillos” por imaginar “un universo, con su geografía, sus poblaciones, sus idiomas, sus valores morales e incluso sus vehículos”.

A través de los “nueve episodios de la saga ‘La guerra de las galaxias’, incluidos cuatro que realizó él mismo, George Lucas construye un imperio de Hollywood”, destaca el certamen.

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AFP

Los actores “siempre son hipercríticos” de su trabajo, declaró Oldman en rueda de prensa en Cannes, donde participó en el estreno de “Parténope”, del italiano Paolo Sorrentino.

“Si viera una actuación mía y pensara ‘Dios mío, qué buena es’, ese sería un día triste. Porque mi mejor trabajo siempre será el del año que viene”, comentó.

Oldman había tildado recientemente como “mediocre” su papel en Harry Potter.

“No quería menospreciar a nadie que sea fan de Harry Potter y las películas” de la serie, aseguró.

Oldman reveló que no había leído los cinco libros de la serie, en la que interpreta al personaje Sirius Black.

“Si hubiera sabido desde el principio” el destino del personaje, “lo hubiera afrontado de manera diferente”, aseguró.

En “Parténope”, que concursa por la Palma de Oro, Oldman interpreta al escritor John Cheever, que toda su vida luchó con el alcoholismo.

“Acabo de festejar 27 años de sobriedad”, reveló Oldman en la sala de prensa, provocando aplausos.

“Cuando Paolo me dijo ‘quiero que interpretes a este poeta triste, melancólico, borracho’, le contesté ‘Claro, ¡ya sé lo que eso!”.

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A 10 años de su creación, el Kambapu se caracteriza por la innovación y colaboración en su sonido, con el que trascendió las fronteras y se posicionó en el panorama musical global.

En el material podrán apreciarse entrevistas a sus protagonistas y figuras destacadas como David Portillo (músico), Jorge Rubiani (arquitecto y escritor), Juan Carlos Decoud (periodista y crítico de arte), Mario Casartelli (periodista, músico y escritor), integrantes de la familia Medina, Francisco Giménez su creador, entre otros.

El Kambapu es el resultado de una búsqueda combinando la galopa y la polca paraguaya, con ritmos y acentuaciones afro paraguayo de Kamba kua.

Se trata de un nuevo ritmo paraguayo donde el movimiento del contrabajo está inspirado en los golpes de percusión de la galopa en las banditas populares, y la guitarra de acompañamiento fusionan dos movimientos, la polca paraguaya amalgamada con las acentuaciones rítmicas de Kamba kua con un apoyo de instrumentos de percusión.

Esta combinación genera un nuevo ritmo que ya no es ni polca, ni galopa, ni música afro, es un ritmo que suena a Paraguay pero con una reminiscencia de la presencia afro en nuestra historia.

Está inspirado y pensado para la danza, inspirada en la polca y la galopa y en las acentuaciones rítmicas del folklore afro paraguayo de Kamba kua.

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